在此時此刻的我們，一場又一場的變動讓世界不像從前那樣可預測，人和人之間的距離變得很微妙，感覺彼此應該要靠得更近才對，卻總是有種不斷拉遠的矛盾感存在其中。
分類: 2025艋舺國際舞蹈節 駐節評論
為推廣評論書寫，本會很榮幸能跟曉劇場共同合作，推送三位本會會員——蔡孟凱、孫于崴、尹良豪，擔任 2025 艋舺國際舞蹈節的駐節評論人。
三位駐節評論人，在 2025/4/11 至 2025/4/13 的舞蹈節期間，獲得由主辦方提供的「舞蹈護照」。持該護照不僅可以全場次節目免費入場，還能觀賞到以「Diversity」為策展主題，在 16 個艋舺特色場地、由 31 組國內外團隊帶來超過 70 場的精彩演出。
本會特別收錄三位駐節評論人的評論書寫成果，歡迎閱讀、分享、加入討論！
當我們談論「如何承載⾃然悲歌」，不僅僅是將它放置在⼀個被動式的哀悼，或存在於標語或是警⽰的⽂章論述之中，⽽是如何⾏動，如何將它譜成⼀種協議，透過感受、創作，與之共舞共榮。
《沖積 Alluvial》以非敘事的詩性形式，引領觀者從聲音與動作中重新經驗土地，也讓人不得不面對一個更深層的提問：當地景與語言一起消失時，身體是否成為我們最後一塊還能發聲的文化器官？
如同回到表演藝術最初的形貌——街頭、廣場、戶外、邊緣地帶——這些作品提醒我們，藝術從來就不只是被保護與包覆的對象，而是能穿越結構、挑戰觀看、重新編寫城市敘事的身體實踐。
《歲月流線》裡，王怡方與今年將邁入79歲的鄭淑芬對舞如鏡，沒有多久，王怡方旋即離場，獨留鄭淑芬在歲月裡頭。在身邊的植物裡尋找生命的痕跡，在遊憩設施旁襯著回憶的影子。
如果從2025艋舺國際舞蹈節的立場出發，華江整宅天橋之於藝術節散落萬華各處的演出場地，是否也有著同等重量的異質性——並且是僅在艋舺國際舞蹈節的情境下才會展現出來的特質？